Il prossimo appuntamento della SCAM, realizzato in collaborazione con il Teatro Massimo Bellini di Catania, avrà luogo martedì 7 settembre 2021 alle ore 21.00 a Palazzo Platamone all’interno della rassegna “Bellezza, Belcanto, Bellini” e vedrà la partecipazione dell’ensemble diretta dal giovane Maestro catanese e del flauto solista, Enrico Luca
Nata nel 2020 per volere del Maestro Domenico Famà, l’Orchestra da Camera Orfeo sarà ospite – martedì 7 settembre 2021 alle ore 21.00 a Palazzo Platamone – della Società Catanese Amici della Musica e del Teatro Massimo Bellini di Catania, fautore della rassegna estiva “Bellezza, Belcanto, Bellini”. Tredici elementi comporranno la formazione orchestrale che prende il nome dall’omonimo personaggio della mitologia greca e che annovera nel suo repertorio i principali autori barocchi e classici. «L’idea di creare un gruppo di musicisti stabili – spiega il Maestro Famà – ha preso corpo nel 2018 quando mi hanno chiamato a dirigere l’Orchestra del Teatro Massimo Bellini di Catania per un concerto sinfonico. Da quel momento con il concertino del Teatro, Salvatore Domina, ho cominciato a pensare alla possibilità di coinvolgere una nuova generazione di professionisti, dai 25 ai 35 anni, con i quali affrontare il repertorio vero, quindi Bach, Mozart, Vivaldi, Beethoven e crescere insieme».
Il trentaduenne Domenico Famà, che ha già in curriculum una lunga carriera da chitarrista e compositore oltre che di stimata bacchetta, ha scelto un programma molto articolato che si aprirà con un omaggio al padre della musica, Johann Sebastian Bach, del quale sarà eseguita l’Aria dalla Suite n. 3 in Re maggiore anche nota come “Aria sulla quarta corda” per la trasposizione che ne fece in seguito il violinista August Wilhelmi. «Cominciare con una composizione così famosa, che fra l’altro comprende esclusivamente strumenti ad arco, – evidenzia – non è solo una scelta stilistica o formativa ma è doveroso nei confronti del più importante compositore di epoca barocca.
A questa seguirà il Concerto per flauto e orchestra in La minore di Antonio Vivaldi. Meno conosciuto di brani come il “Cardellino” o “La notte”, la sua particolarità risiede nel fatto che il complesso orchestrale non accompagna soltanto il flauto solista, suonato per l’occasione da Enrico Luca, ma intrattiene con quest’ultimo un vero e proprio dialogo. Inoltre, presenta delle sonorità che lo rendono più moderno di un tradizionale concerto barocco, con una richiesta di suono maggiore che ben si sposa con il nostro modo di suonare alla tedesca».
A chiudere la prima parte dell’evento sarà la Danza degli spiriti beati tratta dall’“Orfeo ed Euridice” di Christoph Willibald Gluck. « La Danza, che inizia e si conclude con un minuetto mentre in mezzo si colloca la famosa melodia in Re minore, – spiega Famà – venne aggiunta nella terza edizione dell’opera per adeguarsi agli usi musicali francesi. Oltretutto funge da collante con il resto del programma, visto che Gluck, coevo di Wolfgang Amadeus Mozart, aveva già sviluppato un linguaggio più leggero e vicino allo stile galante». La seconda parte della serata sarà quindi dedicata al compositore austriaco del quale saranno eseguite Eine kleine Nachtmusik K. 525, serenata in Sol maggiore composta nel 1787, e il Divertimento K. 136 in Re maggiore, scritto da Mozart a sedici anni. «Si tratta di un repertorio molto noto – chiosa – che non ammette alcun margine d’errore. E difatti all’inizio ero un po’ spaventato. Lavorando in questi mesi con l’Orchestra, invece, mi sono reso conto di come fosse perfettamente in grado di affrontare le insidie della scrittura mozartiana, soprattutto nel “Divertimento”, che presenta passaggi estremamente virtuosistici per gli archi. Mi fido molto dei miei musicisti e sono sicuro che il risultato piacerà molto anche al pubblico».
Domenico Famà si è diplomato in chitarra classica con il massimo dei voti al Conservatorio “Stanislao Giacomantonio” di Cosenza, studiando con Pietro Morelli e Orazio Carrara, e diventando successivamente allievo del chitarrista/compositore Angelo Gilardino alla “Scuola Superiore di Musica Vallotti” di Vercelli. Ha conseguito il diploma di direzione d’orchestra all’ “Italian Conducting Academy” di Milano con Gilberto Serembe, studiando composizione con Enrico Dibennardo. Laureatosi a Catania in didattica della musica con il massimo dei voti e la lode, ha frequentato corsi di perfezionamento tenuti da Luigi Attademo, Guido Salvetti, Lucio Matarazzo, Giulio Tampalini, Fabio Federico e Gaelle Solàl.
Nel 2018 ha debuttato come direttore d’orchestra al Teatro Massimo Bellini di Catania, ospite in un concerto sinfonico dedicato a Mozart, Rossini, Verdi e Bellini e due anni più tardi ha dato vita all’Orchestra da Camera Orfeo, una formazione orchestrale stabile costituita da professori d’orchestra e giovani strumentisti, con cui ha lavorato a diverse produzioni di repertorio barocco e classico, tra cui lo “Stabat Mater” di Pergolesi per l’Associazione Mozart Italia.
Nel maggio 2021 è uscito “Fragments de temps”, suo primo progetto discografico ispirato al repertorio cameristico francese di primo Novecento per la Da VinciPublishing.
Apprezzato interprete del repertorio per chitarra sola del XX e XXI secolo, è dedicatario di diverse nuove composizioni. Vincitore assoluto di molti concorsi musicale nazionali e internazionali, svolge un’intensissima attività concertistica in tutta Italia, esibendosi regolarmente per conto di importanti enti musicali tra i più noti la Fondazione Taormina Arte, il Palazzo Cavagnis, il DocBi Centro Studi, il Festival Ville Vesuviane, la Fondazione Teatro Garibaldi, il Noto Musica Festival, l’Associazione Jervolino, il Magazzino Musica, il Vittorio Guardo Chamber Music Festival e la Società Italiana Dante Alighieri.
Dal 2011, in qualità di compositore scrive musica da camera originale come la Sonata “Fragments de temps” (2013) e “Due impressioni parigine” (2014) per flauto e pianoforte, la Sonatina “Lumières dans l’obscurité” (2017) per flauto e chitarra, “Rêverie” (2018) e “Petite Chanson” (2020) per voce e pianoforte, tutte pubblicate dall’etichetta internazionale OMK Da Vinci Publishing di Osaka, accolte sempre con favore dalla critica. Nel 2020 la casa editrice torinese Achille e La Tartaruga ha pubblicato i suoi “Due Ritratti” per chitarra, premiati con cinque stelle dal magazine italiano “Seicorde”.
Dal 2012 è direttore artistico dell’Associazione Musicale Promethéus con cui, ogni anno, organizza una stagione concertistica in collaborazione con l’Assessorato alla Cultura del Comune di Catania. Scrive regolarmente per la rivista “Incontri”, “la Sicilia”, l’“Altrove” e per il magazine “Dotguitar”. Apparso più volte sulla rivista italiana “Seicorde” per le sue esecuzioni di musica contemporanea, è anche autore di un testo dedicato ad Angelo Gilardino e alla sua scuola chitarristica. Vincitore dei concorsi a cattedra 2016, è docente di ruolo di Chitarra al Liceo Musicale “Turrisi Colonna” di Catania e docente esterno al Conservatorio di Cosenza.